央视纪录片《青田三章 2016》以全 3 集的完整叙事、国语中字的清晰呈现及 1080I/TS 格式、8.36GB 的高清容量，为观众铺展了一幅青田石从深山原石到艺术瑰宝的千年演变长卷。这部由永康青年作家郑骁锋撰稿、北京点线时空文化传媒制作的作品，于 2016 年 8 月 10 日至 12 日在 CCTV10 播出，用细腻的镜头语言与深厚的人文视角，挖掘青田石背后的艺术密码与历史温度。
“万千锛凿出深山，削楮妙手夺天工”，纪录片开篇便以这句诗意的描述，点出青田石的蜕变核心 —— 一块粗粝的石料，如何在匠人手中历经雕琢，成为兼具实用与审美价值的艺术品？青田石以其曼妙的色泽与铿锵的质感，自古便深得文人青睐，而真正让它走出文人案头、跻身庙堂成为皇家收藏的关键人物，正是极具艺术修养的乾隆皇帝。这份从民间到宫廷的跨越，不仅是材质的幸运，更是其背后艺术价值被认可的见证。
全片以三集篇幅，从不同维度解构青田石的艺术生命：
第一集《心印》 聚焦青田石对篆刻艺术的颠覆性影响。“行刀代笔，谁识三昧”，江南一隅的青田石，凭其温润易刻的特性，打破了明代之前印章依赖金属、玉石等硬脆材质的局限 —— 以往需专业刻工才能完成的篆刻，自此可由文人亲手操刀，推动篆刻成为 “集书法、雕刻、碑帖金石审美于一体” 的中国特色艺术。历史上，咸丰皇帝传予同治帝的 “同道堂” 印，便是青田石印章的经典代表，其阴柔之美与和田玉的刚硬形成鲜明对比。而这一切的起点，源于明代书画家文征明长子文彭的 “慧眼识宝”：在南京 “珠宝廊” 古玩市场，一场偶然的围观让他发现青田石的价值，此后文彭及其弟子开创浙派、徽派等篆刻流派，经乾隆皇帝推崇、民国吴昌硕与齐白石等大师传承，再由西泠印社延续，最终让这门文人艺术发扬光大。
第二集《天工》 则深入青田石的 “诞生” 与 “雕琢” 全流程，尽显工艺之艰与技艺之巧。采石环节，摄制组跟随资深从业者深入数公里长的矿洞，记录下 “斫去数百吨废料，仅得几十斤极品” 的珍贵场景 —— 即便在现代探采技术加持下，青田石仍需人工采挖，稀有性可见一斑。雕琢环节，独有的镂雕技艺打造出雄浑精巧的亭台楼阁山子，堪称视觉奇观；而 “相面”“相石” 的工艺思维，相传还受明代青田名人刘伯温的智慧启发。片中特别提及身世神秘的雕刻大师张仕宽，其巅峰之作 “葡萄山” 雕件，将生命印记融入石中，成为后世匠人的典范；新中国成立后，青田石雕厂的青年学子赴杭州求学，尝试融合中国传统玉雕与西方雕塑写实技法，如今已至古稀的他们，还在片中揭开了藏于心底三十余年的行业往事。
第三集《乡愁》 跳出艺术范畴，讲述青田石与华侨群体的情感羁绊，勾勒其海外传播的壮阔图景。青田自古土地贫瘠、灾害频发，百年前 “出洋潮” 中，青田人多以青田石雕为谋生工具，华侨陈元丰在法国的艰难谋生经历，便是这段历史的缩影。随着海外需求增长，青田商人回乡开办货栈，推动石雕外销产业兴起；清宫档案记载，1915 年万国博览会上，青田石获奖风靡全球，奠定其国际声誉。上世纪五六十年代，苏联、美国、日本等国对石雕样式的不同偏好，广交会上热络的订货场景，以及改革开放后国营购销体制停摆、雕刻师重回市场的转型阵痛，都在片中一一呈现 —— 正是这段充满波折的历程，最终促成青田石在收藏市场的崛起。
整部纪录片不仅是对青田石艺术演变的梳理，更是对中国传统文化 “守正创新” 的生动诠释：从材质发现到技艺传承，从文人雅趣到皇家收藏，从国内发展到海外传播，青田石承载的不仅是雕刻艺术，更是历史记忆、匠人精神与家国情怀，为观众理解中国传统工艺的价值与魅力，提供了极具深度的视角。
