《达利：不朽之旅》（Salvador Dalí: In Search of Immortality, 2018）是一部聚焦西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利的纪录片，以1929年至1989年为时间跨度，深入展现他的艺术生涯、与缪斯女神加拉的关系，以及他如何通过创作与自我塑造追求“不朽”。影片以达利的重要人生节点和地理空间为线索，结合大量首次公开的档案镜头、图像与文件，揭开这位艺术天才在“超现实主义角色”之外，作为画家与普通人的真实面貌。
纪录片的核心叙事始于1929年——达利加入超现实主义团体并遇见加拉的关键年份，她不仅成为他的伴侣，更成为其创作中永恒的灵感来源。影片追踪两人在Portlligat的生活（达利唯一稳定的家庭作坊所在地），展现他如何从地中海的光影与岩石中汲取灵感，创作出《记忆的永恒》等标志性作品；也记录他在家乡菲格雷斯创建达利剧院博物馆的过程，这座建筑本身即是他“将生命转化为艺术”的终极实践，馆内的螺旋形结构、奇幻装置与画作融为一体，成为他自我神话的物理载体。
通过对达利创作方法的解析，影片揭示他对“不朽”的独特追求：他将生物学、宇宙学融入艺术，如研究生物形态学后探索万物变形的可能性；他擅长利用媒体与自我营销，30岁登上《时代周刊》封面，以夸张的胡子、奢华的装扮构建公众形象，使“达利”本身成为超越作品的文化符号。同时，影片也不回避他与超现实主义团体的决裂、晚年创作的争议，以及加拉去世后他的精神困境，展现天才光环下的脆弱与孤独。
档案材料的运用是影片的亮点：包括达利与加拉在Portlligat的私人影像、他与费德里科·费里尼等艺术家的交往记录、创作《哥伦布之梦》时的工作笔记，以及他谈论“潜意识”“永恒时间”的访谈片段。这些素材与他的画作交织，呈现出一个“用想象力对抗死亡”的艺术家形象——正如他所说：“我不需要死后的不朽，因为我已经在生前创造了它。” 《达利：不朽之旅》最终让观众理解，达利的“不朽”不仅在于艺术成就，更在于他以极致的自我表达，将生命活成了一场永不落幕的超现实主义表演。
